Pinocchio 2026 al Palazzo del Fumetto di Pordenone: in mostra i progetti di design

PORDENONE - Dal 29 ottobre al 22 novembre 2026 il Palazzo del Fumetto ospita “Pinocchio 2026. Una rilettura di design tra racconto e contemporaneità”, mostra che raccoglie i progetti realizzati dagli studenti triennali e magistrali di ISIA Roma Design – sede di Pordenone durante un workshop sviluppato al Consorzio Universitario nel contesto della Pordenone Design Week. Per il pubblico è un’esposizione che mette insieme character design, product design e riuso dei materiali, con ingresso compreso nel biglietto del museo.

L’allestimento nasce da un lavoro che ha chiesto agli studenti di rileggere i personaggi de “Le avventure di Pinocchio” di Carlo Collodi attraverso strumenti e linguaggi del design contemporaneo. Il workshop è stato condotto da Paolo Crescenti, docente ISIA e designer, insieme a Milena Nori, artista specialista in arte terapia, e a Margherita Ciriani, tutor accademica.

Giorni e orari di visita

La mostra sarà aperta giovedì e venerdì dalle 15 alle 19 e sabato e domenica dalle 10 alle 19. L’accesso è compreso nel biglietto del Palazzo del Fumetto.

Come Pinocchio diventa oggetto e personaggio

Il percorso espositivo parte da una doppia domanda progettuale: come tradurre una parola in un segno e un segno in una forma, e cosa accade quando quel segno incontra la memoria e il vissuto di chi guarda. Da qui sono nati due filoni di lavoro: da una parte soggetti pensati per un film di animazione, quindi personaggi capaci di muoversi e raccontare; dall’altra oggetti d’uso nei quali la funzione pratica viene affiancata da una seconda funzione espressiva legata al personaggio rappresentato.

I materiali scelti sono soprattutto di recupero: latta, cartone, juta, cocci di bottiglia dalle sfumature turchine e altri elementi di scarto trasformati in volti, abiti e superfici.

Tra i lavori esposti, Pinocchio prende la forma di un giocattolo in continua trasformazione, da tronco a burattino, da asino a bambino, con una luce led sempre accesa all’interno come richiamo all’anima del personaggio. Mangiafoco diventa un portamonete con occhi rossi e lunga barba in lana d’acciaio; il Gatto e la Volpe sono riuniti in un’unica figura con una lunga coda viola, a rappresentare inganno e opportunismo.

Ci sono poi il Grillo parlante reinterpretato come saliera, in un rimando all’espressione “mettere il sale in zucca”, Lucignolo trasformato in uno scalda-cognac come simbolo di vizio e pigrizia, e il Pescecane letto come metafora architettonica della depressione.

Il workshop nato durante la Pordenone Design Week

Secondo Paolo Crescenti, che cura l’esposizione insieme a Milena Nori, il punto di partenza è stato proprio il legame tra Pinocchio e il riuso. L’idea, spiega, è stata quella di ripartire da oggetti comuni e reinterpretarli in chiave allegorica, usando materiali di recupero e di scarto capaci di portare con sé una storia. Nella lettura proposta dal workshop, anche l’origine del personaggio collodiano contiene già questa traccia: Pinocchio nasce infatti da un pezzo di legno destinato al fuoco, quindi da uno scarto che viene rimesso in circolo.

La mostra viene letta anche come uno dei risultati concreti maturati nel tempo attorno alla Pordenone Design Week. Andrea Zanni, direttore del Consorzio Universitario di Pordenone, la definisce un ecosistema culturale permanente che collega formazione, impresa, ricerca e territorio durante tutto l’anno, favorendo l’incontro tra competenze diverse e la nascita di prototipi, riflessioni strategiche e sperimentazioni fuori dai normali flussi di lavoro.

“Pinocchio 2026. Una rilettura di design tra racconto e contemporaneità” è promossa da Pordenone Design Week, ISIA Roma Design – sede di Pordenone e Consorzio Universitario di Pordenone, con il contributo del Palazzo del Fumetto.